台上五人，包括许老师。 讲话的正是舒琪，他虽然发起了金像奖，却早已远离了组织者角色，由“香港金像奖协会”全权负责，现任主席是程龙。 他直言不讳，道：“去年票房第一《碟中谍2》，3613万。第二《玩具总动员2》，3573万。第三才是本地片《孤男寡女》，3521万。 这种情况一点不奇怪，整个行业都在下滑，民众对电影的热情消减。原因老生常谈，海外市场丢失，不守商业信誉，作坊式生产等等…… 其实港片的水准并未下降，但外部变化太快，我们没有跟上，还是老脑筋。” “那你对今年的《少林足球》怎么看？” “票房肯定会爆，但治标不治本，我对香港电影持悲观态度。”舒琪道。 “陈先生有什么看法？”主持人问。 “我想说体量这个概念，现在各地市场都受到好莱坞冲击，香港、台湾的体量都不够强大，争不过人家，市场只能被抢走。 但并不完全是坏事，华语电影，我指的是商业片，缺乏专业精神和工业化制作。我们要学习好莱坞的长处，用来发展华语片。 比如哥伦比亚，我担任亚洲区的制片总监，我们出资金，集合华语电影人才，拍摄优秀的本土作品，或国际化作品。 我觉得是目前的出路。”陈国傅道。 “那你不怕对好莱坞形成依赖，尾大甩不掉？”许非笑道。 “等我们掌握了先进的理念和制片模式，自然就不用依赖嘛。” “可你没资金啊！你现在靠好莱坞投资，等自学成才把人家一甩，拍拍胸脯说行了……可钱呢？钱从哪儿来？” “我认为是这个逻辑，我们交流一下……” 舒琪扶了扶眼镜，道：“陈先生的意思是，我们先借助好莱坞的力量学习、提升，先出好作品。 既然好作品有了，投资方的信心也会增加，到时候环境也会变好。” “对对。”陈国傅点头。 “环境指什么？” “市场。” “哪里的市场？香港？台湾？干掉好莱坞，抢回最高票房1.14亿的本土市场？你们有信心打赢《铁达尼号》？ 还是说服老板投资5千万，拿个6千万的票房？或者抢回东南亚自留地，或者像嘉禾那样进军美国？” “……” 全场尴尬。 香港票房最高的是《铁达尼号》，1.14亿，被本土电影人视为天堑。而台湾、东南亚以前是港片的主要销售地，现在也被好莱坞攻占。 许非毫不留情的揭短，让底下议论纷纷。 主持人见状，赶紧道：“这位许先生我再介绍一下，大陆的著名电影人，出品过《风声》《天下无贼》《天龙八部》等等。 许先生，你谈谈你的看法？” “首先我想说，跑题了，前面几位讲的跟今天主题不挨着。 中华电影如何定位？ 答案就在题目里，中华电影，当然定位成中华了！ 我的观点是，华语电影在21世纪的发展，将会以大陆为基础，囊括三地的优质资源，共同创造一个市场盛景。” 嗡嗡嗡！ 底下又议论，这靓仔是谁啊？ 主持人忍不住问：“你的根据是什么呢？” “简单，我们先来看现在缺什么？” 许非伸出手指头，一样样道：“缺理念，缺工业化，缺人才，缺好剧本，缺市场，缺观众热情，缺拍摄资源……总结一个词，刚才陈国傅讲的，体量。 陈先生说先向好莱坞学习，然后自己单干。可以，但单干之后，你何去何从？你还是需要市场，需要资源。 只有大陆有这个体量，整合华语电影资源，并形成一个强有力的对抗阵地。” “恕我直言，你的《天下无贼》拿到1.4亿票房，但对大陆的人口来讲，你口中的市场并没有说服力。”一人道。 “1969年，香港票房冠军131万。79年是786万，80年首次破千万，是《师弟出马》。 82年《最佳拍档》首破两千万，85年《福星高照》破三千方，90年《赌圣》破4千万……到95年《红番区》，5691万，打破本土票房纪录。 之后逐年下滑。” 许非做了充足准备，数据张口就来：“这是一条很明显的抛物线，从起步阶段慢慢提升，到顶点，又盛极而衰。 诸位心知肚明，此乃事物发展的客观规律。 大陆也如此，从1994年才开始有规则的票房统计，相当于你们的起步阶段。 去年刚刚施行了院线制，首批30条院线Ｍ.ＪＺＦcＢJ.cＯM